专访冠军考拉ok｜“新人问我学Blender能找到工作吗，我回复不能”

“新锐先锋，玩转未来”——首届实时染3D动画创作大赛由瑞云科技主办，英伟达、青椒云、3DCAT实时渲染云协办，戴尔科技集团、Reallusion、英迈、万生华态、D5渲染器、中视典赞助举办。

本次大赛旨在为新锐CG创作者提供一个展示平台；让更多人了解并使用RTX显卡的云桌面、云渲染等新兴云计算技术，及Omniverse协作平台，推动CG新技术的不断发展及应用；通过此次大赛，我们也将在新兴的CG艺术家群体中挖掘优质的CG内容创作者，打造品牌KOL，增强品牌影响力。

本次赛事分为Omniverse组、专业组和学生组，报名人数达212人，获奖者高达18人。

众多获奖作品中，第一个提交的作品必然会引起评委老师的注意，该作品发布到B站后被很多网友评价「提前锁定冠军」，他就是 Blender大神考拉OK ，他的作品「万金油」受到评委老师的一致好评。

我们很荣幸邀请到考拉接受我们的采访。

受访者照片

作者介绍：

大家好我是考拉，B站/微博：考拉OK-，现居成都，自由职业。

以前在影视动画及游戏行业工作8年，先后就职于原力动画，追光动画，艾尔平方，尼毕鲁，数字天空等公司，模型师转概念设计师。

曾参与《阿唐奇遇》、动画《镇魂街》，《十万个冷笑话大电影2》,《Project DT》，《冲破天际》等多部动画及游戏CG、PV等，现在更喜欢做一些全流程的风格化小动画。

镇魂街海报

既是小网红也热爱吉他，名字源于Blender的logo

Q：我注意到你在各大平台都使用了考拉OK这个名称，为什么你会选择考拉这个形象？

考拉OK：大约10年前，微信QQ偶尔用到了这个考拉头像，后来所有社交账号的头像都是用它，只是单纯选择恐惧症，懒得改，但当时名字也没有叫考拉OK，直到两年前朋友劝我起一个好记的网名，结合我一直用的这个头像，又联想到Blender的logo是一个OK的手势，于是就叫“考拉OK”吧，就很随意。

Blender logo

Q：从20年你在B站发布第一个视频到现在，在B站积累了4.3w的粉丝，你的粉丝都称你为「考拉大神」或者「考拉yyds」，你成为B站UP主的契机与初衷是什么？

考拉OK：2020年之前，我都没有注册过B站，甚至都不知道B站上边都有啥，但疫情突发的春节期间，在家学Blender的时候我顺便做了个烤鱼教程，为了多一个渠道去推广教程贴补家用，豁出老脸，忍着答题之痛注册了B站。

考拉在B站发布的第一条视频：Blender 3D烤鱼预告片

所以初衷可能是恰饭，但却惊喜的发现B站上原来有那么多的软件教学。于是我也就尝试着把自己平时做的东西分享在B站上，主要是一些鬼畜的小动画类型，也积攒了一些粉丝。

我的粉丝数量虽然不多，但感觉他们都非常热情，尤其是他们在评论区的留言都非常可爱，让一个刚步入中年的我找到了些许的少年感。在这里非常感谢他们的支持！！

考拉B站主页

Q：我注意到你在B站还发布过自己弹吉他的视频，学的还是较难的指弹，后面没发相关视频了，是弃坑了吗，是什么原因促使你去学吉他？有给你的职业带来灵感或者帮助吗？

考拉OK：学吉他首先就是一个业余爱好，刚来成都的时候人生地不熟的，自己买了把木吉他消磨时间，但民谣吧就感觉越听越穷！所以后来我又买了电吉他，效果器，音箱。后边确实有些太忙（懒）了没碰过，所以我又买了两个架子，就当是添置了几件家具吧。

考拉弹吉他

音乐确实给过我很多灵感，这些灵感可能不太具象，但情绪上非常强烈，可以直接引导我的小练习的内容走向，动画节奏，手动摇镜。有阵子闲的时候我会在B站直播一边听歌一边做些lowpoly小动画，然后每次直播下来我B站粉丝没涨几个，但网易云居然涨了些粉丝。

考拉OK网易云音乐主页

从打工人到freelancer+老师：持续学习+实践

Q：你认为在你参与的所有项目中，哪个最具备挑战性，为什么？

考拉OK：公司里的团队项目，其实环节分工都很明确，按要求把份内的事做好就行了,所以我觉得项目的挑战性，其实更多的落到了领头的和团队整体素质上面。

我之前的工作经验主要是模型师，自己在面对不同项目的时候，会发现自己在风格掌握上的短板，因为每次换工作或者换项目的时候 ，都需要面对截然不同的项目风格和审核标准，这些都需要一个适应与学习的过程。技术手段上其实和大多数人一样，没啥新鲜的，所以有的时候会显得枯燥乏味，但只要手里有在做东西就肯定有进步，而且挣钱糊口不做也不行。

目前的话我主要是做一些快速创意表达的全流程小动画，用到的常规技术上其实在网上学的，自己会根据自己的经验进行灵活组合，所以难点仍然是美术表达和创意想法上，这些是需要很长的积累与练习，不像软件操作，只要找到按扭就行了。

Q：我注意到你还曾经担任过第91届奥斯卡最佳动画短片提名的项目《冲破天际》模型师，请问具体是哪个角色的模型？可以分享制作细节，包括流程、协作跟制作时间吗？制作过程中有遇到什么难忘的事情，可以分享一下吗？

考拉OK：哈~那次参与项目纯粹是运气，以前的同事当时在《冲破天际》的主创公司太崆动漫，以外部项目合作的方式参与的（俗称外包），当时我做的是一个学校的场景模型。虽然参与体量不大，但那次合作是我做过最舒服的。

第91届奥斯卡最佳提名短片《冲破天际 ONE SMALL STEP 》

首先拿到的设计图非常好看，且干净清楚（模型师狂喜），我也很快做完，而且我还保留着之前在追光动画工作时养成的良好的习惯，造型准确的同时布线规整，文件整理也非常规范，很快做完提交了，而且仅给到的一次反馈他们也用图文标注的非常清楚，模型师感动得哭了，可能跟主创团队好多是迪士尼出来的有关？开始我以为就是做个外包干活拿钱就完事儿了，可后来那边突然问我是否愿意把名字留在片尾。太讲究了吧~我当然愿意呀！现在回想起来，那可能是我离奥斯卡最近的一次了。

Q：我注意到你在一些平台发布过付费课程，是怎样的契机让你选择制作课程传授知识？你认为未来的动画付费课程发展前景如何？

考拉OK：我初衷不是为了传授知识，其他工作一样平淡无奇，只是客观上确实有传授知识的效果。把自己的经验与知识转化成一种服务形式，去供有需要的同学去选择，所以我觉得付费课程就是个服务商品，和其它商品一样，面临着供求关系、品类质量、假冒盗版等因素的影响。

考拉OK在CCTALK平台的课程《Blender风格化表现》

目前来看的话，我觉得动画相关的付费课程肯定会继续以多样的形式存在，目前市面较多的，可能是绘画、模型等静态表现类的课程，它们会继续存在和发展，但全流程小动画的市场需求和职业发展我觉得也会慢慢建立起来。

参考好莱坞的工业体系，不可否认的是大型项目或团队中，工种细分是工业化的必然趋势，但总有人想做小动画，因为这个才是很多人入行的初心，我当时入行是为了做动画片啊，不是为了建模、绑定、渲染啊。所以在有份工作来保障基本生活之后，应该也会有人去想全流程尝试与发展。在软件技术、媒介平台多样性发展的大背景下，全流程的动画作品会越来越多，但和术业专攻一点儿不冲突，只是多了一种选择。

美术表达与创意想法决定竞争力

Q：在这个行业里有许多像你一样的自由职业者，你有什么方法获得更多项目？方便分享一些学习经验帮助他们保持竞争力吗？

考拉OK：我自由职业之后没咋接过项目。好多咨询我课程的同学问我，跟我学完Blender能不能找到工作？其实这个问题换个角度就很明白了，你会其它软件（例如C4D和Maya）就一定能找到工作吗？你工作的结果可能是一张图片，也可能是交到下游的一个模型，也可能是自己solo完的一个视频，评判你工作好坏的标准是你做的好不好以及快不快。做图的话没人管你怎么做的，做模型的话只要最后提交的时候用公司规定的软件提交一下就行了，你期间用的啥软件也没人管你，更何况是一个开源免费的软件。所以能不能工作，还是看你的美术意识、造型能力、拓扑布线、规范整理这些素质。但可能新人真的不懂这些，所以为了避免误会，我一般都直接回答找不到工作。

回归到学习本身，我和大家的学习途径没啥不一样，最开始也很难入门Blender的，什么玩意儿，操作反人类，操作两下就放弃了。

我入门Blender的开始，是在抖音看小姐姐跳舞时偶尔刷到的”硬核计划“和“坚果Blender”，他们出的一些简单的小技巧讲解。后来破了口子，就可以自己学了，不够学了我就去油管上去查找一些关键词，但都是为了解决当前的需求，跳过了很多基础，我是最后才发现原来B站这么多教程的。。。现在好多新人朋友都想准确直达自己想要的效果，而不去积累背后的逻辑与思路，经常遇到一些同学对某个预期的效果特别狂热，而忽略了模型造型、材质贴图各自的作用，只有认清本质才能分解制作甚至灵活组合。

还有就是我建议新人朋友大胆去试错，软件又按不坏，有的时候弹出三两个命令他就不敢按了，感觉像是在剪炸弹的红蓝线一样紧张。

现在学生拥有的资源是我学生时代想都不敢想的，各种软件教程与技术展示在网上应有尽有，但好像大家收藏永未停止，练习从未开始。不过我也看到了好多厉害的年轻人，作品太吓人了，也挺让我感到中年危机。算了你们还是别学了。

未来的发展环境和职业竞争，所有人都机会均等的，CG行业很小，你做的好是藏不住的。一专与多强都有各自的市场，常规软件的使用门槛会越来越低，所以决定竞争力的一定还会是美术表达与创意想法。扫描技术不会让模型师失业，AI绘画也不会让画师失业，动捕不会让动画师失业，我是这样理解的。

Q：在CG行业里你有崇拜的偶像吗？可以分享下你的灵感来源吗？

考拉OK：在我自己的资料库里，手动分类整理了上百位艺术家的图片，每个大佬都有太多让我学习和借（抄）鉴（袭）的地方，之前有两年，我特别喜欢迪士尼的模型总监Dylan Ekren，他的简化概括能力让我折服，后来学Blender时，特别崇拜著名的懒人艺术家Ian Hubert,一人顶一团队，高效且优雅，而且他人的性格很有趣！现在我最崇拜马斯克，因为他太有钱了。最近在推上经也常看到一些压根不认识的艺术家发的作品，每天都会有一种“我咋就没想到”的感叹。

Dylan Ekren，曾任迪士尼迪士尼的模型总监，曾参与多部动画艺术工作,包括《冰雪奇缘》,《超能陆战队》,《疯狂动物城》

Ian Hubert，电影制片人和VFX艺术家，2011年参与导演、编剧、剪辑《伦敦计划》。2018年参与视觉特效《致命勘探》

我的灵感来源比较杂，影视作品，音乐，生活感悟，都能让我去发散想像，大多数想像都只是想像，只有小部分的能用作品去快速表达出来。年纪越大，灵感其实越少，而且越固化，所以我现在都开始学着用文字记录的方式来记录灵感了，手机便笺，电脑txt，但有的时候灵感这东西写下来就很觉得很无聊了，从而不想做了。而在行业相关的图参当中收集的灵感，越来越同化制式，只有生活中的灵感才永远是最新鲜的！

灵感是为了创作，创作是为了创收，创收是为了生活，所以我有时省略中间步骤直接去生活了。我经常被女朋友拉去游山玩水，也会自己去探索成都各种茶馆，咖啡厅，苍蝇馆。所以灵感对我来说更多的不是创作内容，而是一种创作状态，以致于我来成都之后胖了30斤，谢谢灵感！

「万金油」创作故事：另辟蹊径做角色，灵感来源于在小摊吃烧烤

Q：回归大赛本身，是什么样的契机促使您参加这次首届实时渲染3D动画创作大赛的？

考拉OK：明人不说暗话，我是为了RTX A6000

RTX A6000

Q：方便分享本次作品的创作灵感和制作过程中遇到的趣事吗？对于本次作品，还想优化的部分吗？

考拉OK：参考比赛的工程模板，为了使动画尽量循环，所以我需要设计一个东西在圆形区域出来，然后又消失。

赛前的主办方直播活动中，评委老师有过建议大家尽量不要做角色，因为角色动画是个无底坑，我觉得得老师说的对，但我第一反应就是我就做角色了，既可以发挥自己，而且错位竞争，毕竟大多数人一想到渲染比赛，肯定是场景什么的。

开始的灵感来自于报名参赛那几天我付了钱等烧烤，结果城管来了小贩儿被赶跑了~~我寻思城管平时应该也要吃烧烤的吧，于是开始的时候我是想做一个小贩儿从地台跳出来摆好摊位，然后远处有个城管出现跑过来，小贩儿吓得赶快收摊儿钻地跑路，结果城管是拿着钱捂着饿瘪的肚子，他也是想过来买烧烤的。但好像没必要为了一个显卡就去调侃基层矛盾，万一。。是吧？于是自我阉割了创意，改成了自黑，因为我现在的状态就是万金油，自己全流程啥都会一点儿，但啥也不精。

这次作品的需要优化部分可能是场景和打光了吧，因为前期主要的精力放在了角色塑造上，场景比较草率，没有进行细致的设计与制作，打光也只有一个hdr，没有进行补光和局部修正。

Q：你是Blender的忠实用户，你最喜欢的Blender的哪些功能？

考拉OK：哈哈哈哈哈，它又不是我老婆我忠实它干嘛呀哈哈哈，我就是个普通的用户，我用它是因为它此时更符合我的需求能发挥我的长处，而不是为了用它而用它。

目前来看Blender确实覆盖了我很多工作环节，我平时用得比较多的功能有：基础多边形建模和UV，轻度的雕刻和绘画，绑定动画，特效模拟，灯光渲染，这些工作我是能用它就用它，尽量不导来导去。

但如果是比较重度的雕刻、贴图绘制，我还是会选择其它最顺手的工具（ZB、SP、3DCoat），然后再回到Blender进行整合，剪辑后期我也更习惯在达芬奇里完成，但一般我都懒得渲染，都是在Blender里录屏，可以展示我手动摇镜的功力。

Q：从你的制作解析视频中了解到你后面会有新的学习计划，方便透露吗？

考拉OK：其实也没有特别明确的学习计划，我的学习需求大多数是在我做东西的时候，不够了，才会想去学，不然我才不去学呢，学习太痛苦了。Blender的几何节点我还一点儿不会呢，等疫情结束了我就学！UE5的话可能会稍微碰一碰，但当下没打算纳入自己正式的工作流。

更多的需要学的还是软素质吧，技术上马虎够用的情况下，更愿意去多学美术表达和创意想法上，用它们去提升我的lowpoly效果，而且软素质不挑平台不挑时机，就算“方宇宙”时代来了，也都能混口饭吃。

自己现在平时做的都是一些没啥现实意义的小动画，希望积攒到一定的程度后，能做出没啥现实意义的大动画。

Q：本次作品你提前两个月便提交了，提交便获得了广泛的好评，在评论区很多人说你已经提前锁定了冠军，你有什么话想对这些支持你的人说的吗？

考拉OK：同学们冷静！不要盲目吹捧，这样容易让其他参赛选手在气势上就丧失了斗志！咦？我好像发现了什么了不起的战术。。哈哈哈，开玩笑，真的谢谢大家的关注和支持，也非常喜欢大家在评论区的一些调皮互动，你们的支持是我最大的动力，但我不允许你们因为溺爱，就失去了对作品的基本判断能力！！所以夸赞的时候请夸得具体些。

Omniverse+瑞云：1+1>2

Q：初次使用Omniverse，你觉得Omniverse的亮点是什么？给你这次创作带来了哪些帮助？

考拉OK：我主要是用到了Omniverse 的Create 应用，前期在Blender里做完动画制作与材质链接后，我将数据以USD格式导入到Omniverse，进行打光渲染与材质微调，Omniverse在这一方面的响应与交互速度还是非常快的，可以专心的去观察渲染效果，实时光追的效果和速度也很赞。

NVIDIA OMNIVERSE

Q：有用过我们瑞云产品吗？可以分享一下意见与建议吗？

考拉OK：之前做一个外包项目的时候，我体验过瑞云的渲染农场，当时支持Blender云渲染的农场也不是很多，我领了免费体验券并且自己充了点儿钱，但测试渲染结束后，除了发现了自己的工程bug需要更改重渲之外，我发现和自己本地的显卡单帧渲染速度不太一样，原来当时大数渲染农场的显卡还都是GTX 1080ti，这意味着没有RTX显卡的Optix加速与降噪，所以当时算了算账，渲染我那个项目大概需要花费一张3090的价钱。于是我当时马上买了3090自己渲，在此感谢瑞云让我买到了原价显卡！

瑞云渲染Renderbus

不过还是希望后边有机会能接大项目，然后再用上瑞云的渲染服务！毕竟自己电脑变成小火炉的感觉不是很好。

目前Renderbus渲染平台搭载的显卡已支持Optix，客户的需求是我们前进的源动力，Renderbus致力提高云渲染效率，打造更好的云渲染体验，从而推动行业的快速发展。

往期推荐

滴滴青桔资深设计师首次揭秘“实时云渲染+云展厅”设计

专访深职院XR专家 | 实时云渲染赋能虚拟仿真实训，打造5G+XR智慧教育平台

【专访蓝景科技】5G+实时云渲染赋能数字孪生，共建元宇宙